Atelier avec Carole et Jess - session 4

Bonjour à toutes, Et bienvenues à la découverte de notre 4ème session d' atelier lady styling ! Quelque soit votre niveau de danse ou votre esthétique dominante, Jess et Carole vous invitent a venir découvrir ou poursuivre l'expérience a leur cotés : Un atelier Mensuel exclusivement réservé aux femmes, Alliant l’univers de la Kizomba et du Cabaret !! Des professeurs diplômés de taille pour répondre à toutes vos questions, et vous embarquer au cœur d’une expression sensuelle et Féminine ! « Fantaisie », « Elégance », « Présence », «Fluidité », « Glamour », "ludique, « Rythme », « Pulsation », «Ressenti», «Conscience », « Ancrage », « Résonance », «Circulations », « Musicalité » … 2h30 de stage pour s’initier à ces deux esthétiques à la fois singulières et complémentaires, avant d’en explorer le métissage ! Afin de vous donner quelques motivations : voici le parcours professionnel, et l’intention de travail proposé par chacune de nos intervenantes ! ---------- // CAROLE ROSé // SON ATELIER (45 min à 1h00): Le travail de mon atelier s’articule autour de l’exploration de l’élégance naturelle, de la gestuelle du cabaret, du burlesque et de la Revue. Endosser les Talons aiguilles d’une femme voluptueuse à travers une technique et une posture globale du corps. Une spécificité de ce que je choisis d’exposer de la fantaisie, de la présence et du dynamisme ludique de la féminité. LE CONTENU - échauffement « Jazzi » : travail d’isolation, de dissociation, rapport au sol, axe et alignement. - apprentissage de la marche sur talons aiguilles sous forme de petit enchainements, travail de la longueur de jambes, ports de bras, posture et port de tête. - musicalité : accent et fluidité glamour. - Transmission d’une chorégraphie reprenant tous les éléments de base avec une attention sur la tonicité du geste, l’interprétation et le jeu du regard. BIOGRAPHIE : Carole Rosé commence par le classique à l’âge de 12 ans, Elle s’exerce à cette discipline durant cinq ans, avant d’intégrer le conservatoire de Brest trois années supplémentaires. En 2004, Sa première rencontre avec la Cie Preljocaj (néoclassique) autour du spectacle des "quatre saisons", la stimule à enrichir ses connaissances et éveil son désir d’explorer de nouveaux territoires ! Elle s’oriente alors vers le jazz, et se forme auprès de Pamela Harris qui l’accompagne sur les routes de l'impulsion, de la terre et de la musicalité, tout en s’initiant à la technique Laban. En 2006 Le monde du cabaret, du music-hall lui ouvre ces portes. Au contact de la chorégraphe Odile Bastien, elle saisit la vitesse, le centre et le jeu du corps au moyen de la gravité. Carole enseigne, danse, exprime une féminité qui s’empare de la scène, et joue avec un public, le temps d’un spectacle, à travers le glamour des paillettes, des costumes et du maquillage ! Parallèlement, elle choisit La Cie Lullaby d’Alain Gonotey pour enrichir son approche du mouvement par le biais du contemporain. Elle obtient son diplôme de professeur de danse contemporaine en 2014. « Chaque danse à ses propres « codes », son histoire, son rythme et ses sensations...chaque danseur en fait son propre langage ». Aujourd’hui son travail tente de mélanger toutes ses expériences, et toutes les danses qui mènent à ce qu’elle choisit d'exposer du corps, du genre et de son essence : Le classique pour sa grâce, le jazz pour son caractère sensuel et suave, le contemporain pour sa fluidité et sa liberté et enfin la danse de cabaret pour son impact et sa fantaisie. ---------- // JESSICA YACTINE // SON ATELIER : (45min à 1h00) Il s’agira de S’emparer d’un territoire Impulsé par des sonorités ethniques, L’intention sera de conduire le corps dans un rapport direct au rythme, à travers l’expression de sa pulsation. Trouver l’équilibre entre apprivoiser le mouvement en connaissance de la matière proposé par le professeur, et laisser aller votre ressenti en conscience de vos propres chemins naturels ! A Partir d’un ancrage fort dans le sol, une attention particulière sera portée sur l’expression du « Taraxa » (mobilité du bassin). Nous travaillerons à nous approprier un univers musical caractéristique, dans la fluidité et la suspension, créant une résonance dont il faudra se saisir, pour rebondir et diffuser vers d’autres circulations dans le corps. LE CONTENU : - Réveil et Disponibilité / étirement / assouplissement et « release ». - Echauffement « afro » sur un travail d’ancrage et vivacité des appuis : initiation au funana : danse traditionnelle cap-verdienne de la terre sur pieds nus. - Travail de la mobilité du bassin / cage / épaule : Insistance sur le détail du déhanché naturel, ondulations, circulations et isolations cage/ épaule. - dissociations et coordinations entre le haut et le bas du corps. - Musicalité (taraxa/kizomba) : approche du rythme et du phrasé : suspension, élasticité, contraste. - Invitation à la danse autour d’une petite chorégraphie. BIOGRAPHIE Française, d’origine Libano- Russe, Jessica Yactine est née et a grandi au Sénégal. De ce bouillonnement familial, elle hérite d’une richesse des langages des corps qui, dans son enfance, se télescopent au quotidien. Le Sénégal, berceau de ses premiers éveils sensoriels, à la danse et à la musique, va lui offrir l’occasion de pratiquer le théâtre, de découvrir le chant, et d’avoir un suivi en danse moderne avec Marianne Niox (Rosela Hightower). Entre des études de médecine en France et un retour au Sénégal, la pratique de la Kizomba va la reconnecter avec une expression dansée, forte en identité et en rencontres avec l’autre. Elle s’initie aux danses traditionnelles cap-verdiennes, aux danses latines et africaines, affirme un corps métissé et pulsionnel… Arrivée en France en 2012 elle fonde avec son partenaire de danse Zio, l’alliance kizomba : espace de pédagogie et transmission. De cette pratique collective, va naître le désir de trouver un langage expressif plus personnel, et de rencontrer des outils « de questionner » toutes les manières que le vivant offre d’être avec les autres. Pendant plusieurs années, elle s’applique à ce qu’aucunes des techniques de corps, ou styles de danses rencontrés, ne reste un mystère. Elle entreprend la formation de danse contemporaine Lullaby – d’Alain Gonotey durant 4 ans, revisite certaines cultures de danses dominantes : s’engage en classique, moderne, danses urbaines, théâtre, improvisation, ateliers d’écriture chorégraphique et travail d’interprète. // UNE TENUE APPROPRIEE // choisissez une tenue confortable et surtout elastique, type sport ou plus quotienne, mais dans laquelle vous allez pouvoir bouger librement (evitez les matières rèches), pensez a vous munir d'une paire de talon qui vous apportera stabilité et aisance, a vous de voir le pour challenge de la hauteur, mais attention il ne faut pas que cela vous handicape ! un tapis de yoga ou de sport ainsi que des vetements chauds (chausettes, chales et echarpes) pour les moments plus calmes d étirements et manipulation, et biensur, une bouteille d'eau !!! ---------- // LIEU //: Centre d'animation Bastide Benauge 23 Rue Raymond Poincaré 33100 Bordeaux. ---------- // VENIR AU CENTRE // https://www.google.fr/maps/place/Centre+d'animation+Bastide+Benauge/@44.843931,-0.5457327,17z/data=!3m1!4b1!4m5!3m4!1s0xd552618b8c6bb7f:0x9fe0e15358181fb5!8m2!3d44.843931!4d-0.543544 ---------- // JOURS / HORAIRES // : Le Samedi matin , 1 fois par mois, de 10h00 à 12h30 : - 29 OCTOBRE - 19 NOVEMBRE - 10 DECEMBRE - 07 JANVIER - 04 FEVRIER - 18 MARS - 01 AVRIL - 06 MAI - 10 JUIN ---------- // TARIFS // : 20 euros de 10h00 à 12h30 ---------- // RENSEIGNEMENTS / INSCRIPTIONS / CONTACT // : tel: Jessica Yactine : 07 86 55 80 34 mail : [email protected]