Etnokrakow Festiwal Rozstaje 👉 Fiśbanda 👈

EtnoKraków/Rozstaje 2026 🔸 RYMY - RYTMY - MITY 🔸 🌿 Łąka na Wesołej 🌿 koncerty plenerowe 🌿 WSTĘP WOLNY 🔥 Orkiestra na Rozstajach • Nierodzinna Kapela Ostrowskich • Kapela Odloty • FiśBanda • Kalyi Jag • the Afronauts • Trio Forj • Guis Guis Bou Bess 🔥 • przed koncertami plenerowymi: warsztaty dla małych i dużych • po koncertach plenerowych: Noc Pieśni i Noc Tańca 🌿 pełen harmonogram festiwalu na www.etnokrakow.pl 🌿 ••• 19.06 (piątek) ••• → 19.00 | Orkiestra na Rozstajach (PL / int.) – pod wodzą Marii Stępień W maju ruszyły spotkania warsztatowe Orkiestry Festiwalowej festiwalu EtnoKraków/Rozstaje. W klubie Strefa Nowa – mateczniku krakowskiego Domu Tańca – spotykają się grupy: początkująca i zaawansowana, a tematem przewodnim warsztatów jest ‘garnitur polski’. Garniturem nazywano dawniej na wsi cykl tańców granych po sobie bez przerwy – od najwolniejszego do najszybszego. Najpiękniejszych tanecznych melodii z różnych zakątków Polski uczy uczestników Maria Stępień – śpiewająca skrzypaczka, miłośniczka muzyki źródeł, doświadczona prowadząca. Zwieńczeniem warsztatów będzie wspólny występ na scenie plenerowej festiwalu EtnoKraków/Rozstaje – 19 czerwca na łące na Wesołej. → 19.20 | Nierodzinna Kapela Ostrowskich z grupą warsztatową Nierodzinna Kapela Ostrowskich to niecodzienna mieszanka temperamentów i artystycznych osobowości. Muzycy przywracają do życia dźwięki, które dawniej rozbrzmiewały na wiejskich weselach i zabawach. Kapela ma w repertuarze krakowiaki, polki i oberki z pogranicza świętokrzysko–krakowskiego, głównie z trzech powiatów: jędrzejowskiego, pińczowskiego i kazimierskiego. To muzyka niezwykle żywiołowa, utrzymana w szybkich tempach, bogata w charakterystyczne rozbiegane ozdobniki, a przez to wszystko – porywająca do tańca. Przy pracy z autentycznymi melodiami ludowymi artyści kapeli dają upust swojej kreatywności i rekonstruują muzykę tradycyjną ze swobodą interpretacyjną, przez pryzmat własnej wrażliwości i doświadczeń muzycznych. Kapelę tworzą muzycy z klasycznym i jazzowym wykształceniem, którzy pasjonują się muzyką tradycyjną. Grają w typowym dla regionu rozbudowanym składzie instrumentalnym: skrzypce, klarnet, trąbka, akordeon i kontrabas/baraban. Przemysław Ostrowski – akordeon, śpiew Marlena Ostrowska – klarnet Mateusz Żydek – trąbka Katarzyna Andrzejowska – skrzypce Gabriel Prusinowski – kontrabas, baraban → 19.40 | Kapela Odloty Kapela Odloty lubuje się w dawnej muzyce Wschodniej Wielkopolski, przywracając do życia melodie do tańca oraz śpiewu. Ogrywają melodie z przełomu XIX i XX wieku wykonywane na polskiej ziemi – kujawiaki, obery i wiwaty. Uczą tych tańców podczas warsztatów i potańcówek. Koncert na festiwalowej scenie promuje najnowszy album zespołu: Końce świata. Miłka Majczyno – skrzypce, śpiew Piotr Rogaliński – bębny, recytacje Teofil Pawłowski – akordeon, śpiew → 20.00 | FiśBanda Zespół FiśBanda powstał w 2018 roku, lecz jego członkowie grają razem znacznie dłużej. Łączy ich ta sama tradycja i świetna znajomość muzycznego folkloru Tatr i całego obszaru — od Dunajca, do Dunaju, a także kreatywność i pomysły na współczesne interpretacje. Muzyka góralska, karpacka czy bałkańska stanowią osnowę twórczości, a jej charakter nadają liczne improwizacje i jazzowe brzmienia. Nie byłoby tak żywiołowej muzyki, gdyby nie osobowość muzyków zespołu FiśBanda. Góralski temperament pozwala na wręcz brawurowe wykonania, ale nuta liryzmu, jest także harmonijnie związana z duchem Tatr i Podhala. Andrzej Fiś Jarząbek – skrzypce, śpiew Paweł Medes – altówka, chórki Robert Czech – kontrabas, cymbały Stanisław Rzadkosz – akordeon, chórki → 21.00 | Kalyi Jag (Węgry) Ponad cztery dekady temu Gusztáv Varga zamarzył, by jako pierwszy w Europie pisać i wykonywać piosenki w swoim rodzimym języku romskim. Założył Stowarzyszenie Kalyi Jag („Czarny Ogień”), które szybko zdobyło rozgłos i uznanie na całym świecie. Po licznych trasach koncertowych i płytach pokrytych platyną zespół nadal realizuje swoją misję jako jeden z najbardziej oryginalnych ambasadorów romskiej muzyki ludowej. Założony w 1978 roku jako grupa folklorystyczna Kalyi Jag początkowo przenosił na scenę tradycyjne zwyczaje małych społeczności z regionu Szabolcs-Szatmár, a dziś pozostaje legendarnym wzorcem wykonywania pieśni ludowych. Jako praktycznie jedyna autentyczna grupa romska w trakcie swojej niezwykłej kariery osiągnęli znaczące sukcesy na całym świecie, występując m.in. w Royce Hall (Hollywood), Kennedy Center (Waszyngton) oraz City Center na Broadwayu (Nowy Jork). Ich pieśni śpiewają tysiące fanów, a sam styl rozpoznawany jest dziś jako charakterystyczne „brzmienie Kalyi Jag”. Ich sztukę wyróżnia nie tylko wyjątkowy wokal i wirtuozeria instrumentalna, ale także niemal pięć dekad doświadczenia scenicznego. Andrea Balogh – śpiew, taniec, perkusjonalia Ilona Balogh – śpiew, taniec, perkusjonalia, choreografie Ágnes Balogh Künstler – śpiew, taniec, perkusjonalia, choreografie Zsigmond Balogh – śpiew, gitara, tambura, ukulele József Nagy – dzbanek, cajón, taniec László Váradi – varia, gitara, tambura, taniec Gusztáv Varga – śpiew, gitara, perkusjonalia, taniec, kompozytor, choreograf; założyciel i lider zespołu (od 1979 roku) ••• 20.06 (sobota) ••• → 19.00 | The Afronauts (Polska / Maroko / USA / RPA) Afrobeatowy, funkowo-jazzowy zespół z Krakowa współtworzony przez muzyków z Polski, Maroko, USA i RPA. Liderzy sceny afrobeatowej w Polsce. Ich muzyka jest silnie inspirowana m.in. muzyką marokańską, co w autorskiej interpretacji szóstki doświadczonych jazzmanów z różnych stron świata tworzy fuzję niezwykle energetyczną, „niosącą” i taneczną! W ubiegłym roku zespół wydał album Cosmic Griots składający się w pełni z autorskich kompozycji. Świetnie przyjęty album miał na celu uchwycić ducha ich występów na żywo – jest pełen zaskakujących solówek, improwizacji i scenicznego ognia. Alex Clov (USA) – saksofon barytonowy Ethan Smith (RPA) – saksofon altowy Grzegorz Kosowski (PL) – gitara Hicham Bajjou (Morocco) – wokal Kacper Matuszewski (PL) – perkusja Mateusz Mazurkiewicz (PL) – gitara basowa → 20.00 | Trio Forj (Bretania) Bretoński balfolk w Krakowie! Z łatwością poruszając się między tradycyjnymi bretońskimi potańcówkami (fest-noz), a kameralnymi formami koncertowymi – Trio Forj swój repertuar czerpie z pieśni i melodii z Górnej Bretanii. Pomiędzy transowością muzyki folkowej a energią parkietów tanecznych przywiezioną z podróży po Europie oraz przy wsparciu gustownymi elementami elektronicznymi, Trio Forj oferuje charakterystyczne i wyraźnie współczesne brzemienie Gallo. Na przestrzeni przeszło dekady działalności trio rozpaliło parkiety taneczne całej Europy (Włochy, Szwajcaria, Niemcy, Austria, Czechy i Irlandia) i wyróżniło się na licznych festiwalach (Interceltic Festival of Lorient, Yaouank Festival, Le Grand Bal – Gennetines, Vialfré, Le Son Continue, Danserla, Dantzas, So Breiz). → 21.00 | Guiss Guiss Bou Bess (Senegal) Guiss Guiss Bou Bess to istna alchemia dźwięku – fuzja tradycyjnych senegalskich bębnów sabar z głębokimi elektronicznymi beatami. Unowocześnienie tradycyjnej formy jest równie ogromnym wyzwaniem, jak i jej ochrona. Unikalny styl grupy przełamuje bariery i sprawia, że brzmienia Senegalu stają się dostępne dla ludzi na całym świecie. Tworząc Guiss Guiss Bou Bess w 2016 roku, Senegalczyk Mara Seck, strażnik dziedzictwa sabar, oraz francuski beatmaker i socjolog Stéphane Costantini zamarzyli o tym, by wygrać pewien zakład: stworzyć „nową wizję” i tchnąć nowe życie w jeden z najbardziej mistycznych stylów Térangi. Ich „electro sabar” nie jest zwykłym połączeniem rytualnych perkusji z elektroniką. Trzej „bracia dźwięku” podeszli do tego jak badacze – z szacunkiem dla każdej pieśni, każdego kodu i każdego brzmienia bębna – zanim dodali rytmy inspirowane trapem, dubstepem, UK garage, drum & bassem, bass house’em, afrobassem czy kuduro. Aby zachować fundamenty muzyki sabar, tętniące życiem robotnicze dzielnice Dakaru — takie jak Medina, gdzie dorastał Mara – stały się ich laboratorium: miejscem rejestrowania dźwięków i atmosfer, nagrywania bębnów oraz tworzenia beatów. Mor Tall Seck – śpiew, sabar, taniec Stéphane Costantini – elektronika, bity, produkcja, programowanie Papa Assane Samba – sabar, tama